一水微澜

【旧居中的钢琴】－林子祥

                                      

讲起阿LAM，其实没有太多的苦大情深而言，不过伤重倒是有的，不过不是心伤，而是03年5月在红馆开个唱的时候不小心掉下台造成短暂失亿，中断演唱会急送入院，好在现在已经好了。很久没有听阿LAM的歌了，这次想起，是一个偶然。。。

有一间不大的唱片店，在我以前每天下班回家等车的地方，每一次路过的时候我都会在那儿听上一会儿从店内传出的音乐。有时候，我禁不住会想，唱片店的老板应该和我的年龄差不多吧，因为这家唱片店虽然也卖最新最in的唱片，但我听到他经常用来招徕行人的音乐却都是曾经流行过的音乐。

不知道什么原因，我一直就相当容易怀旧，所以我常常会用这个机会来重温过往的一切。说起来也很有趣，他这里播放的每一张唱片我基本上都有，但我总是很固执的认为在路边听到这些似曾相识的旋律比回家后一个人独自聆听更能让我产生一种感触，这种感触就好象离家的游子在异乡蓦然回首时的一种感觉，有一点点辛酸更多的却是无奈。

前几日出差回到南方，路过这家唱片店的时候已经是华灯初上时分，我急急忙忙地一边往家赶，一边心里在盘算是叫外卖回家吃还是在外面吃，就在这个时候，从这家唱片店中传出的音乐又一次使我的脚步停了下来。这次是林子祥的《旧居中的钢琴》，刹那间，我就象被一颗流弹击中般颓然地呆站于路边。

迷离的音乐在我身边似远又近的飘拂，望着这个城市璀璨的灯光、如水般的车潮，过去的那些人、那些事忽明忽暗的幻现在我的眼前。我点燃了一根烟，想让升腾的烟雾消耗掉我胸中被这音乐激起的阵阵波澜，可林子祥却始终不依不饶地唱了下去，《似梦迷离》、《最爱是谁》、《情深别再提》、《人海中一个你》、《交出一切》、《千亿个晚上》、《再等一个晚上》、《这一个夜》、《独自畅饮》一首接着一首，那一段又一段熟悉的旋律就象一把丝绒刷一次又一次地搔挠着我那本已疲累不堪的心弦。

已经是满地的烟头，我终于稍许平复了一些。我决定走进唱片店想看一看这是林子祥的哪一张唱片，会收了他这么多的作品。由于我以前经常路过这儿，唱片店的店员我都熟了，不过他们的老板我却始终没见过。看到我进去，他们当中那个叫小鹃的女孩子迎了上来。

  “这些天是不是挺忙的啊？也不进来转转！”
  “是啊。”我随口应着，心里却想小鹃她为什么会从北京到南方来，虽说南方现在发展不错。“刚才你们一直放的是林子祥的哪一张唱片？”
  “呶，”小鹃随手一指，接着说，“我们老板成天让我们放这些唱片，都是些要入土的人了，现在的年轻人谁还会要听他们唱呐。”

我拿起这张名为《祥情廿载》的双唱片，仔细端详。1995年香港华纳出版的，我正好没有。从曲目上可以看出这是一张精选辑，从Lam1978年单飞开始一直到1995年，期间跨度近20年，Lam的所有经典之作都收了进来。封套上的Lam依旧笑颜如昨，只是多了几分曾经沧海的释然。我把钱交给了小鹃。
  “常近来看看呃，这儿过些天还会来些老唱片！”小鹃那口清脆的京片子一直追我出了门。

林子祥早年留学美国，七十年代中期回港发展，曾短暂加入玉石乐队。在整个中文流行乐坛，林子祥实在是一个异数。完全可以不夸张地说，如果没有了林子祥，中文流行乐坛少的不是一个人，而是一种人。

首先，他让人们(尤其是脑子还沉浸在许冠杰式的小人物自潮和温拿风格的外国偶像派的香港人)开始学着相信，原来唱歌的人可以不是明星不是偶像甚至不是专业艺术家，而是一位优雅从容的绅士。就塑造了流行歌手另一种身份与形象这一点来说，林子祥已经是一个永远都不应该被淡忘的人物。作为香港雅皮士的代表人物，林子祥出来都是乐于让自己成为中产阶级的象征，不管唱歌还是拍电影，而人们已经把林子祥这个名字当作品位的保证。

其次，他是极其少数能够在翻唱英文歌曲的时候，能把难度提升的比原歌曲还要高的人。林子祥高超的演唱技巧使他的声音柔和起来像流水，激烈的時候像钢丝，还带着很难形容的爆破音，堪称一绝。

更有趣的一点，是林子祥这样一个长得非常西洋，小胡子非常西洋，连声音都从头到尾抖露出洋味道，甚至连写歌词都只写英文的的人，但他自己做的曲却99%属于中国小调，再加上他深情款款地用像英文的中文唱出来，个中滋味，一言难尽！也许只有在当年的香港，才能出产这样骨子里把中外音乐纠结得这样有趣的人物？如果说林子祥开创了香港乐坛八十到九十年代初期的黄金岁月夸张了一点，但是他的做法启示了香港乐坛和其他地方完全不同发展方向的可能性，确实不争的事实。

“……喜欢一个歌手很容易，却难得可以喜欢得低调：淡然买下张张唱片，报章上偶尔关注他的踪影，每个年头都总会花上不多不少的时间回味他的旧曲……林子祥，十二岁那年开始的最爱。多少年了，他总是小胡子配淡淡然的眼神，不见他老，因为认识他的时候他已够老，仿佛从未年轻过，那是一副最经得起时间洗刷的面容，连同他永远激昂的声音，连同他满足你细味要求的音乐。香港乐坛曾在当年为谭咏麟、梅艳芳封王封后的时候，赠予林子祥“歌隐”的称号。取得好！他的确是乐坛名副其实的隐士，奖项或多或少的拿，唱片不红不黑的卖，他照样悠闲的作曲、钓鱼、摄影……实力明摆着，喜欢他的人不会走开，不喜欢他的人，他也懒去拉选票……”


本来想转载Viva La Diva刊登于网易娱乐频道的《浅忆林子祥》在这里，不过觉得文字内容已经太多了。这里听粤语歌的人本不多，听过林子祥的歌的人更加不多了。。。留个链接，有心人就去看看吧。

《浅忆林子祥》Viva La Diva：http://ent.163.com/imusic/1303/010615_47404_90237.html

《祥情二十载》好歌实在太多，【最爱是谁】的隽永与感伤，曾勇夺金像奖“最佳电影歌曲”；《千枝针刺在心》，也是林子祥的招牌曲了，百听不厌；描述父爱的《追忆》，曾经令他洒泪歌台……早期爵士风格的《这一个夜》……改自古曲将军令的《男儿当自强》都已成为经典之经典了。

一段独白吸引了我。

……
旧居中的钢琴旧歌中的爱人
只差一个音没法可觅寻
旧居中的钢琴奏不出的爱恨
昨天的歌已变了音
……

就这首【旧居中的钢琴】吧。

【旧居中的钢琴】－林子祥

歌手:林子祥 专辑:祥情廿载
专辑名称:祥情廿载
发行时间:1995年
公司: warner music hk


“我唔中意呢一度�Z，我唔想一世都好似甘�Z，总之，我唔再中意呢一种生活了。”（女声粤语独白）

(祥白，粤语)旧居中的钢琴旧歌中的爱人
只差一个音没法可觅寻
旧居中的钢琴奏不出的爱恨
昨天的歌已变了音……

（Music）
就在指尖起跌间曾摩擦着彼此灿烂
但在高低轻重间情各走极端的界限
如若怪怪你或我并未能完全习惯
从放肆步入平静一声不响的变幻
活在一起不算贪为何变调不懂再弹
是由自奏得太紧而我思明感得太慢
情没法永远独奏亦难重弹旧爱
一个个段落无法循环
回头望昨日太好终于分开也好
年少哪里懂得共度一生的朝与暮
尽管得到快乐未必真的知道
谁令我最痛苦最骄傲
旧居中的钢琴旧歌中的爱人
只偏差一个音没法可再觅寻
旧居中的钢琴奏不出的爱恨
昨天的歌变了音为了一个裂痕

"我的已却确，曾经中意过呢个地方，我中意佢同我甘话，我系佢咯灵感，我也曾经陶醉过，我啲两个人咯天地有多个钢琴，我为佢中意呢个地方，打扫的好干净，连钢琴上面咯一粒尘，我都会抹走。就算琴面咯个我同佢身体的汗迹，我都一样将抹返干净，因为，我依然迷恋佢那对好像不断按下琴键咯手，系我皮肤上面所留低咯感觉。"
（女声粤语独白）

回头望昨日太好终于分开也好
年少哪里懂得共度一生的朝与暮
尽管得到快乐未必真的知道
谁令我最痛苦最骄傲
旧居中的钢琴旧歌中的爱人
只偏差一个音没法可再觅寻
旧居中的钢琴奏不出的爱恨
昨天的歌变了音为了一个裂痕
旧居中的钢琴旧歌中的爱人
只偏差一个音没法可再觅寻
旧居中的钢琴奏不出的爱恨
昨天的歌变了音为了一个裂痕

“然而，当嗰对按琴键咯手变得熟练咯时候，自然，就会变得惯性麻木，最后，我觉得，我只不过系其中之一个音符，就算怎样摆放呢一个音，其实都系离唔开佢钢琴上面咯五线谱。”（女声粤语独白）

专辑名称： Until We Meet Again
艺人名称： 林子祥
语 言： 粤语
发行公司： Music Plus
发行日期： 2004年5月  

阿LAM林子祥推出了新概念大碟《Until We Meet Again》，之所以说是“新概念”，单是看看这张大碟的搞笑，海报就可见一斑，海报中有数位当红歌星幼时的趣致照片，如Twins、容祖儿、陈奕迅、黄耀明、赵颂茹等等，这些可爱的童年照都被经电脑加工画上林子祥的招牌“二撇胡”，暗含群星齐“唱”林子祥，可以说是对一位香港乐坛昔日巨星的最大致敬。

在这张概念大碟《Until We Meet Again》中，除收录林子祥四首新歌外，还有一班后辈翻唱他的经典旧歌，包括有《我爱你》、《数字人生》、《三人行》、《谁能明白我》等，不过听来听去，张学友、陈弈迅唱得最到位，而其它的歌呢始终是阿LAM的演绎最有味道，要达到这些前辈的境界，新人们还要多多努力。

可惜，我还没见到这张“搞笑”的碟呢。

【作者: 一水微澜】【访问统计:】【2005年04月27日 星期三 23:12】【 加入博采】【打印】